Mulai Rabu hingga 24 Januari, popcorn akan diberi taburan garam halal di Teater Walter Reade Lincoln Center di Manhattan. Ini adalah acara tahunan ke-22 Festival Film Yahudi New Yorkmenyoroti film dokumenter dan naratif terbaik bertema Yahudi dari seluruh dunia.
Program festival ini, yang dikurasi oleh Museum Yahudi di kota tersebut, mencakup berbagai spektrum mulai dari film seni, biopik, komedi, dan film dokumenter orang pertama hingga subjek pendek, cetakan arsip, dan seruan sinematik untuk keadilan sosial. Direktur festival Aviva Weintraub baru-baru ini berbicara dengan The Times of Israel tentang bagaimana dia memilih susunan pemain, apa yang membuat sebuah film Yahudi dan apakah setiap film Israel memenuhi syarat hanya karena berasal dari sana.
Transkrip diskusi, yang diedit agar panjang dan kesinambungannya, menyusul, bersama dengan daftar singkat sorotan festival.
Bagaimana Anda memprogram festival tersebut? Apakah ini merupakan campuran dari kiriman langsung, serta proyek-proyek di festival lain sepanjang tahun?
Persis seperti itu. Kami menerima film yang dikirim dari seluruh dunia, dan kami juga menghadiri berbagai festival sepanjang tahun. Yang tidak bisa (hadiri) langsung, kami kalang-kabut menelusuri katalog (festival). Kami juga tetap berhubungan dengan pembuat film yang pernah bekerja sama dengan kami sebelumnya. Tidak ada satu cara untuk memasukkan film ke dalam festival. Scott Foundas dari Perkumpulan Film Lincoln Center dan saya juga menghadiri Festival Film Berlin tahun ini, yang juga memiliki pasar film yang besar. Kebetulan ada banyak sekali film bertema Yahudi setiap tahunnya.
Pernahkah Anda berada dalam posisi di mana Anda berkata, “Ini film yang bagus, tapi tidak cocok untuk festival kita?”
Menurutku tidak. Jika film tersebut bagus dan menyentuh parameter kita, jika film tersebut membahas pengalaman Yahudi dengan cara yang menarik, kita akan selalu menemukan ruang untuk film yang bagus.
Film malam penutupmu adalah sebuah film biografi,”Hana Arendt,” fokus pada pengalamannya selama percobaan Eichmann di Israel. Ini adalah titik kunci dalam sejarah Yahudi abad ke-20, dan jelas merupakan sebuah film Yahudi. Sebaliknya, satu-satunya hal yang mengejutkan saya sebagai seorang Yahudi tentang “Pria yang terputus” adalah bahwa hal itu terjadi di Israel. Namun hal ini bisa saja terjadi di Milwaukee atau Meksiko. Bagaimana Anda memutuskan sebuah film adalah Yahudi?
“Cabaret-Berlin” menampilkan kehidupan budaya Yahudi di ibu kota Jerman selama Republik Weimar. (Atas izin NYJFF)
Secara umum, menurut saya ada lebih dari satu cara untuk mengekspresikan identitas Yahudi. Tentu, banyak yang masuk dalam kategori tersebut. “Hannah Arendt” adalah hal yang wajar. “saudara” (kisah Walter Suskind, birokrat Yahudi kelahiran Jerman yang menyelamatkan ratusan anak Belanda dari deportasi selama Perang Dunia II) adalah contoh lain. Lalu ada yang seperti “The Cutoff Man.” Kita sering berdebat tentang film Israel. Ada sebagian yang berpendapat bahwa film apa pun dari Israel adalah film Yahudi. Kami akan mempertimbangkan film apa pun dari Israel, tapi menurut saya film yang tidak ada hubungannya atau spesifik dengan masyarakat Israel akan berada di urutan bawah dalam daftar. “The Cutoff Man,” memberikan banyak kesan bagi saya tentang Israel saat ini. Kami telah menonton sejumlah film tentang kesulitan ekonomi, dan film ini (tentang seorang pengangguran yang mengambil pekerjaan menutup saluran air tetangganya yang nakal) menurut kami menarik karena masa-masa sulit sudah tercermin dalam diri seorang pembuat film muda Israel.
Anda juga memiliki berbagai macam gaya. Dalam hal dokumenter, Anda memiliki yang sangat pedih namun sangat lugas “Bernomor,” yang berkisah tentang para penyintas Holocaust dan hubungan mereka dengan tato. Ini adalah film dokumenter kepala bicara, sangat tradisional. Anda juga memiliki “Kabaret-Berlin: Pemandangan liar,” sebuah kolase gambar eksperimental avant-garde dari Jerman sebelum perang dengan narasi yang sangat tipis. Ini adalah jenis film yang mungkin mengasingkan sebagian penonton yang kurang suka berpetualang. Apakah Anda mencari sesuatu yang sangat artistik, lalu sesuatu yang menarik perhatian Anda, dan seterusnya?
Saya tidak akan mengatakan bahwa secara statistik atau ketat kami memeriksa daftar tersebut, tetapi secara mental kami melakukannya. Kami tidak akan memasukkan sesuatu yang memiliki gaya tertentu hanya karena kami tidak memiliki hal lain yang seperti itu – kami juga harus menyukai filmnya. Tetap saja, kita pasti perlu mencampurkannya. Sebagai seorang programmer, sangat menyenangkan untuk memasukkan sesuatu yang memiliki gaya yang berani dan melihat audiens memercayai Anda berdasarkan apa yang telah mereka lihat.
Kontroversi selalu baik. Apakah ada sesuatu yang bisa didapatkan orang-orang?
Saya kesulitan memilihnya, tetapi Anda tidak pernah tahu. Kami telah menghadapi beberapa pertanyaan dan pertanyaan panas sebelumnya, namun kami selalu memiliki pembuat film yang pandai berbicara yang dapat mengarahkan pembicaraan kembali ke ranah artistik dan meredakan argumen politik apa pun.
Seandainya festival ini diadakan pada saat konflik Israel dengan Hamas pada bulan November, hal ini mungkin akan mengubah cara penerimaan beberapa film. Apakah potensi pertempuran di Israel selama festival membuat Anda khawatir saat membeli film?
“The Ballad of the Weeping Spring” menerapkan konvensi spaghetti western pada cerita berlatar Timur Tengah. (Atas izin NYJFF)
Tidak seperti yang Anda bayangkan. Hal ini membuat kami khawatir karena terkadang kami menonton film enam bulan sebelumnya. Jadi jika itu adalah film yang banyak diliput dalam berita tahun lalu, kecuali ada sesuatu dalam film tersebut yang membuatnya selalu menarik, kita mungkin akan membiarkannya berlalu.
Anda memiliki beberapa acara khusus di acara itu. Salah satunya adalah kritikus J. Hoberman yang memperkenalkan film horor arsip Yahudi. Tentang apa ini?
tulis Hoberman sepotong tentang bagaimana beberapa film horor Hollywood kuno dapat dibaca melalui kacamata pengalaman Yahudi, jadi kami mendekatinya dan bertanya apakah dia ingin memperkenalkan sebuah pertunjukan. Jadi kita punya “Kucing hitam” dari tahun 1934 oleh Edgar Ulmer, sutradara Hollywood yang juga membuat sejumlah film Yiddish. Kami juga akan memiliki klip dari beberapa film lainnya.
Hal ini memunculkan lelucon yang kentara, yaitu separuh produser di Hollywood adalah orang Yahudi. Festival Film Yahudi selalu berlangsung di multipleks!
Untuk tujuan intelektual, Anda dapat memperdebatkan beberapa hal. Tujuan kami yang penuh semangat adalah menghadirkan film-film ke New York yang mungkin tidak akan diputar di sini pada waktu lain. Namun, kami tidak mengesampingkan penayangan film besar Hollywood jika ada kesempatan.
Sorotan Festival
Sebuah drama mencekam yang menentang kategorisasi mudah, “Polisi” dimulai dengan meditasi tentang persahabatan alfa-laki-laki dalam kelompok anti-teror, kemudian beralih fokus ke kelompok aktivis ultra-kiri yang picik (dan tidak terlalu terorganisir) yang ingin melakukan protes dengan kekerasan. Yang menarik adalah penolakan film tersebut untuk menunjukkan kedua kelompok tersebut sebagai kelompok yang bertolak belakang, atau sebagai bagian dari sistem yang lebih besar, dan malah menggambarkan mereka sebagai kelompok yang benar-benar independen, dengan sedikit kesamaan.
“Seni Spiegelman” adalah film dokumenter pendek tentang kartunis di balik buku pemenang Hadiah Pulitzer “Mouse.” Sejarah keluarganya, yang digali secara menyeluruh untuk karyanya, menjadi semakin menarik setelah kesuksesannya, begitu pula dengan bahan arsip proses kerjanya.
“Cara Membangun Kembali Kerajaan Vodka” adalah film dokumenter orang pertama tentang seorang Yahudi Inggris unik yang mengetahui bahwa neneknya yang berasal dari Ukraina memiliki pabrik pembotolan minuman beralkohol sebelum revolusi Bolshevik. Tanpa pelatihan bisnis, dia memutuskan untuk terjun ke bisnis impor minuman keras, sehingga mengikuti sejarah keluarganya.
“Balada musim semi yang menangis” adalah dongeng menawan tentang musisi Timur Tengah yang menyatukan kembali bandnya dan saling memaafkan atas dosa masa lalu. Yang ini aneh dan indah, terletak di lanskap barat semi-spaghetti di mana seruling dan mandolin diikatkan ke punggung yang berfungsi ganda sebagai senapan.
“Film Franciszka dan Stephan Themerson” adalah program khusus dari tiga film pendek yang masih bertahan dari para pembuat film eksperimental Polandia yang luar biasa ini. Dari tahun 1930-an dan 40-an, karya-karya tersebut diperkenalkan oleh Bruce Checefsky dari Cleveland Institute of Art.
“Kabaret-Berlin: Pemandangan liar” adalah suatu keajaiban yang sulit dijelaskan secara langsung. Dengan menggunakan sulih suara yang mirip dengan kitsch, sejarah Republik Weimar dituangkan dalam kolase cuplikan dan klip dokumenter dari masa keemasan sinema ekspresionis Jerman. Indah, menghantui, lucu dan indah, ia menawarkan pemahaman tentang era yang kurang berdasarkan fakta dibandingkan impresionistis.